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the Krumple seek to create visually arresting theatre without borders, characterised by a strong element of surprise. The human is at the forefront of everything we do, each show walking a fine line between sensitivity and stupidity, as we strive to look through both ends of the telescope for what usually cannot be seen. All shows are devised collaboratively, and without anyone taking themselves (too) seriously. We often seek to laugh and to make others laugh, and to tell stories in a non linear fashion, with a leaning towards the poetic and the surreal.

Founded in 2013, the company is a collective of collaborating artists, performers, directors, magicians, puppeteers and musicians who met during their studies at École Internationale de Théâtre Jacques Lecoq in Paris, France. After their training, Vincent Vernerie (FR), Jo Even Bjørke (NO), Oda Kirkebø Nyfløtt (NO), Jon Levin (US), Léna Rondé (FR) and David Tholander (DK) envisage a theatre company which centers its research on the creation of a theatrical language without borders, with a strong grounding in physical theatre. From this common desire, the Krumple is founded in Norway and soon after the Collectif Krumple, its French counterpart, is established in France.

The company has made eight shows to date and several of them have toured internationally:
Go to Sleep, Goddamnit! (2013) a mask based show which premiered in London, Do Not Feed the Trolls (2015) which explores the theme of internet trolling through the medium of a faux-conference, YŌKAI (2016) a contemporary tale of hope and despair for which the company received the First Prize at Plateaux du Groupe Gestes, DÉJÀ (2019) a show inspired by the graphic novel Here by Richard McGuire, Harrison (2021) a performance without a protagonist, SOLA (2021) a journey into the human’s worried mind, MEGAMEGA (2022) which invites to reflection upon new beginnings, and Pigeon Superstition (2023) which examines fanatically pecking pigeon’s similarities with humans in a digital age.

The company is currently working on Chimera, a new co-production with Nordland Visual Theatre set to premiere in 2025.

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Collectif Krumple 

Le Krumple est né en 2013, et rassemble des artistes polymorphes, acteurs, metteurs en scène, marionnettistes, musiciens et magiciens qui se sont rencontrés à l’École Internationale de Théâtre Jacques Lecoq. Après ces deux années de formation, Oda Kirkebø Nyfløtt, Jo Even Bjørke (Norvège), Jon Levin (Etats-Unis), Vanessa Mecke (Allemagne), Léna Rondé, Vincent Vernerie (France) et David Tholander (Danemark), imaginent ensemble une compagnie de théâtre qui pourrait concentrer ses recherches sur un langage sans frontière, basé essentiellement sur le jeu physique.

De ce désir commun naît donc The Krumple en Norvège puis son frère jumeau, le Collectif Krumple en France, en 2016. La première création, Go to Sleep, Goddamnit!, un spectacle avec masques entiers et marionnettes, voit le jour en août 2013 à Londres. Puis Do not feed the trolls, vraie/fausse conférence sur le trolling qui dégénère en grande folie visuelle,est créé en janvier 2016 à Fredrikstad (Norvège). Ensuite est né YŌKAI, Remède au désespoir, qui a remporté le Premier Prix des Plateaux du Groupe Geste(s) en décembre 2015 avant d'être créé en juin 2016 au Ruhrfestspiele Recklinghausen (Allemagne). Il tourne au Royaume-Uni, en Norvège, en France, aux Etats-Unis, au Danemark, en Géorgie, au Festival Off d'Avignon en juillet 2018, et de nouveau en France pour une vingtaine de dates. Un quatrième spectacle, DÉJÀ, inspiré du roman graphique Here de Richard McGuire, est co-produit par Nordland Visual Theatre, et est créé en Norvège en 2019. Il tourne en Norvège et au Danemark et sera joué au Festival Off d'Avignon à l'été 2023. Harrison, un spectacle sans protagoniste destiné à un public adolescent, voit le jour à l'automne 2021 et tourne dans plusieurs régions en Norvège. En 2022, MEGAMEGA nous parle de nouveaux départs, et est créé dans le cadre d'une coproduction avec Teater Innlandet de Hamar (NO) avant d'être joué une trentaine de fois dans cette région. En 2021 voit le jour en Norvège le premier solo de la compagnie, porté par Vincent Vernerie : SOLA, un voyage à l'intérieur de l'esprit d'un humain inquiet. Puis un deuxième solo, joué par David Tholander, est créé en 2023, mettant l'accent sur la magie comme élément majeur du langage : il s'agit de Pigeon Superstition, une plongée dans l'univers d'un psychologue comportementaliste, offrant l'occasion de réfléchir sur notre libre-arbitre grâce à des pigeons rendus compulsifs. La compagnie travaille actuellement sur deux nouveaux spectacles. Le premier, intitulé Chimère sera créé en mai 2025 à Stamsund, en coproduction avec Norland Visual Theatre. Le second Et Après, est un spectacle jeune public porté par les comédiennes Vanessa Mecke et Hanako Danjo. Offrant aux plus jeunes un espace de réflexion et de rêverie sur le thème de la mort, il sera créé en 2026.

Traversant régulièrement les frontières pour présenter ses spectacles, la compagnie est constamment à la recherche d’un langage théâtral qui lui est propre, et qui dépasse la barrière de la langue. Tous les moyens sont bons au service de cette invention, et avant tout la mise en commun de ces différents corps pensants, qui se connectent pour créer ensemble. Pas de chef, des décisions collectives. Ne pas se prendre (trop) au sérieux. Rire et faire rire. Raconter des histoires, mais de manière pas trop linéaire, voire avec un certain goût pour le poétique et le surréaliste. Explorer l'humain, en collectionnant tout ce qui se tient en équilibre sur un fil tendu entre sensibilité et stupidité. Regarder par les deux bouts du télescope et donner à voir ce qui, d'ordinaire, n'est pas visible. ......